Exploración urbana

Hace mucho tiempo que tengo ganas de escribir sobre la exploración urbana. Los sitios abandonados resultan románticos e inquietantes y la exploración sistemática de los mismos constituye una aventura arriesgada que cuenta con muchos adictos en todas partes del mundo.

Un poco de info aquí:
http://urbanexplorers.net/

Y un documental de media hora sobre el tema con el bonito título de "Exploradores urbanos: En busca de mitos, misterios y significados":


Urban Explorers: Quests for Myth, Mystery and Meaning from Bradley L. Garrett on Vimeo.

La inevitable Wiki
http://en.wikipedia.org/wiki/Urban_exploration

Una página muy buena en castellano para los que les da pereza el inglés:
http://www.forbidden-places.net/explo1es.php?show=typefr&showcat=souterrain

Y un blog donde hablan de todo esto también en castellano:
http://abandonalia.blogspot.com/

En este número de Calle20 hay un reportaje muy interesante sobre el tema: http://calle20.20minutos.es/revista/flash.html

Y aquí una entrevista sobre la escritora de fantasía y ciencia ficción Cherie Priest -la autora de "Dreadnought" y "Boneshaker"- donde habla de su faceta de exploradora urbana: http://josephmallozzi.wordpress.com/2010/03/07/march-7-2010-author-cherie-priest-answers-your-questions/

Exploración urbana no significa vandalismo, robo ni destrucción, se trata de disfrutar con el descubrimiento y el misterio de lugares y construcciones que han dejado de ser útiles. ¿Por qué? ¿Para qué?¿Quién? ¿Cuándo? Son preguntas que nos asaltan cuando entramos en un edificio abandonado. Nunca sabremos las respuestas y algo de desazón y malestar nos queda cuando nos damos cuenta de lo insignificantes y efímeras que son las obras humanas.

Y, por fin, para que no digan que no avisamos: la exploración urbana está muchas veces más allá del límite de la ley, de modo que cuelgo aquí este link con un blog donde se desarrolla el tema aunque no habla específicamente de España:
http://chewy.cc/urbex-law.html

 En  sitios que han estado dedicados a ciertas actividades (ejército, investigación...) o que todavía pertenecen a la oficialidad puede estar prohibido incluso tomar  fotografías, de modo que conviene informarse antes de meterse en líos más gordos. Y desde luego mostrarse respetuoso con todo y todos los que nos encontremos.

¿Quién se apunta?

Ayer y hoy de Eurovisión: Otra canción preciosa

Francia, 1968: Isabelle Aubret, "La Source".

Incomprensible que con canciones como ésta y la de Sir Richard Clifford ganara la que ganó con una cantante tan requetemala.

El director es Alain Goraguer, arreglista de Serge Gainsbourg, Juliette Greco, Brigitte Bardot, France Gall, Adamo, Brigitte Fontaine y de otros muchos como su amigo Boris Vian con quien compuso "Je bois", "La Java des bombes atomiques" y "Fais-moi mal, Johnny". Ahora que es tan cool nombrar aleatoriamente a cantantes franceses, mejor informarse un poco, ¿no?
http://fr.wikipedia.org/wiki/Alain_Goraguer

La Web de Isabelle Aubret:
http://www.isabelle-aubret.com/

Esta es la letra de "La Source" que con toda su dulzura y suavidad lo que cuenta es la historia de una violación y un asesinato. Paradojas de la canción sentimental:
http://www.lyricsmania.com/la_source_lyrics_isabelle_aubret.html

Y aquí una versión más reciente de "La Source" que me parece aún más bonita:

Aubret había ganado Eurovisión en 1962 con "Un Premier Amour", una canción un poco ratonera. Ha hecho homenajes a Brel y a Ferrat, ha grabado versiones de chanson française, canciones infantiles y tradicionales... Su disco de versiones de standards norteamericanos es casi comparable a Chris Connor o June Christy. 

Ayer y hoy de Eurovisión: Dansevise

Me parece una melodía inconmensurable. Aquí está la letra en danés para canturrear con Grethe una canción tan pegadiza:
http://lyricsplayground.com/alpha/songs/d/dansevise.shtml

La Wiki de los Ingmann
http://en.wikipedia.org/wiki/Grethe_and_J%C3%B8rgen_Ingmann

Jorgen Ingmann es un guitarrista muy respetado que grabó discos en Atlantic
http://www.jazzdisco.org/atlantic-records/discography-1961/

Los Ingmann ganaron el festival en 1963, de modo que al año siguiente se celebraría en Dinamarca. España envió a los TNT con una canción de Fina de Calderón. Su actuación fue boicoteada por manifestantes antifranquistas que se plantaron delante de las cámaras con pancartas de modo que la retransmisión tuvo que ser interrumpida y por eso no existe el vídeo. Aquí lo cuenta Nelly: http://eurosongcontest.phpbb3.es/viewtopic.php?f=66&t=17895

Una canción que he oído media docena de veces seguidas

Jacqueline Fortes "Terra d'nhas gente"

Es de Cabo Verde. Yo tenía un lp de cuando se llamaba sólo Jacqueline, bueno, lo sigo teniendo, porque esa música de distribución no comercial aquí en mi casa se guarda como oro en paño ... Tiene una voz preciosa.

Un link con algo de info:
http://www.lusafrica.com/4_1.cfm?p=175-jacqueline-fortes-cap-vert-world-music

Bryan Ferry

Los libros de historia hablan de dos Españas, la republicana y la fascista, la progresista y la retrograda. Son las dos mismas Españas de los chavales de los 70 que se dejaron deslumbrar por Roxy Music y la de los que ni se enteraron de que existían. Los que no se dejaban cegar por las glamourosas portadas de sus discos en los escaparates eran los cerriles, beatos y oscurantistas que se tragaban las consignas retrógradas del colegio. Hacía falta tener la sensibilidad totalmente embotada por la mojigatería para no sentirse atraído por la suave voz masculina de Ferry en la radio.

Roxy Music inventaron los 80 en los 70, cambiaron la moda musical y llenaron el mundo de fantasía, de erotismo, sofisticación y cinismo. Unas veces retro, otras futuristas, siempre decadentes y también siempre irritantes, tenían su principal atractivo en la voz de terciopelo de Ferry, lacrimosa y quejumbrosa, envuelta en remembranzas de las piscinas de los 50, los cabarets de los 30 y los viajes espaciales del 2001 que prometía la ciencia ficción de los kioscos. Ferry se ganaba la vida dando clases de alfarería y tenía 27 años cuando sacó su primer disco.

Era hijo de un granjero y no tenía una gran voz, pero la modulaba de manera agradable con la habilidad de una sirena plañidera. Tenía una obsesión galopante por las tradiciones del showbiz de antes de la contracultura: mujeres voluptuosas, canciones sentimentales, smokings y purpurina. Junto a él, Brian Eno era un marciano de dibujos animados de larga melena planchada que tocaba el sintetizador con dos tenedores y llevaba, con su sentido del humor electrónico, la música del grupo a la estratosfera de un supuesto futuro sideral e imprevisible. Con una mujer medio desnuda en la portada de su tercer álbum llegaron al número 1 de las listas inglesas en 1973, mientras Ferry seguía una carrera paralela de versiones y de nostalgia.

El cinismo posmoderno que envuelve toda su trayectoria les hizo tremendamente influyentes en los 80. Desde 2005, una versión revisitada de la primera formación de Roxy está intentando grabar un nuevo disco que no acaba de hacerse realidad mientras actúan con asiduidad para un público mitad nostálgico mitad vanguardista. Ferry, elegante y displicente como siempre, grabó recientemente con el célebre hombre de negocios electrónico DJ Hell, ha hecho buenas migas con Groove Armada y defiende con calor a su hijo Otis, activista a favor de las brutales cacerías de zorros.

El próximo mes de junio le veremos al frente de Roxy Music en el Sónar, y quizás algún día podamos disfrutar de las canciones de ese inacabable nuevo álbum que no consiguen completar.

Aretha Franklin

Aretha Franklin es una de las mujeres más influyentes del siglo XX. Una persona que ha hecho llorar, emocionarse, bailar y reír a jóvenes y viejos desde hace cuatro generaciones. Una excelente cocinera y una representante orgullosa de lo que la raza negra y el sexo femenino pueden llegar a conseguir y decir. Dotada por la madre naturaleza de una garganta, una estructura ósea y un diafragma capaces de producir, mantener y modular unos sonidos mágicos y estratosféricos, Aretha tuvo también un padre que le enseñó a no desperdiciar sus cualidades y a comunicar sus ideas y sus sentimientos a través de sus cualidades genéticas. Cuando Aretha se convirtió en profesional del espectáculo era ya un fenómeno musical después una su infancia cantando himnos y espirituales.

Conocida por su voz, su ropa extravagante y su sencilla humanidad, pocos recuerdan que es la compositora de casi todos sus hits además de una pianista expresiva y rotunda poseedora de un estilo lleno de fuerza y de notas graves firmemente plantadas en la tierra, en las raíces y en el magma intraterreno. Sus hits, sus récords y sus logros: están en la mente y en la boca de todos… Aunque nos tememos que la mayor parte de las soul singers descubiertas por las fame academies televisivas sólo repiten de memoria unas líneas memorizadas sin saber por qué.

Hace unos días, Aretha negó a Rolling Stone que sufriera un cáncer pero reconoce que ha sufrido una complicada intervención quirúrgica y que necesita perder muchos kilos. Entre dimes y diretes, Sony, propietario actual de sus grabaciones para Columbia, sello para el que grababa de 1961 a 1967. La joven Aretha de entonces no se había encontrado musicalmente a sí misma pero sus versiones del Great American Songbook están llenas de placenteros matices y esa naturalidad, esa falta de prejuicios y complejos que impregna todo lo que hace y viste la Reina del Soul incluyendo sus sombreros. 

De sobras es conocida la preferencia de la cantante por esta etapa juvenil. Harold Arlen, Hoagy Carmichael, Gershwin o Irving Berlin... compusieron la banda sonora del revuelto e inestable siglo XX: Una música que su voz domina, disfruta e interpreta con su frescura y alegría características, como si la vida y la gente tuviesen su misma bondad y la misma generosidad con que ella lanza su increíble voz a los cuatro vientos para brindarnos 115 minutos de delicioso e incomparable placer musical al margen de modas, de etiquetas, de vicios y de manías. 

“Great American Songbook” es el título de la última recopilación de Aretha Franklin en Columbia, adelanto casual pero perfecto de la caja “Take A Look: Aretha Franklin Complete On Columbia” que se pondrá a la venta a finales de marzo.